Avrupa'da ortaya çıktı ve Amerika'ya geçti.
Özgünlük arayışı içinde, kitlelerin hareketini ve ışık ve gölgenin zıtlıklarını başardı. Bazen ayıktı ve diğer zamanlarda dekorasyonda aşırılıklara başvurdu. Sadık olanları deneyimlere ve duygulara Tanrı'ya yaklaşmaya teşvik eden Karşı Reform sanatıydı. Barok, Greko-Romen formlarını karıştırdı. Sütunların şaftını çevirin (Solomonic); kırılmalar ve kıvrımlar alınlıklar; sunak ve cephelerde hareket ve derinlik oyunları vermek için saçakları kırar.
Bu yüzyılların kiliseleri Latin çapraz bitkilerini kullanıyordu, ancak Baja California'nın Cizvit misyonlarında her iki bitki de kullanıldı. Kilisenin geçitlerine, birçok kez bir kasnak üzerine yükseltilmiş fenerli kubbe yerleştirildi. Bazen yan şapelleri de vardır ve tonozlar lunetlerden veya mendillerden yapılmıştır. Kuleler ve çan kuleleri esastır; yüksekliği genellikle kilisenin yataylığı ile tezat oluşturuyor ve uyumlu bir oran arıyor. Yükseklik, 16. yüzyıla kıyasla ılımlı bir yükselti alır. Çoğu durumda dekorasyon tüm cepheyi kaplar. Dış duvarların korkulukları hareket kazanır. Sunaklar bazen tüm iç mekanı kaplar.
Barok, plastik sanatların bir bütünleşmesini istedi: resim, heykel ve mimari. Bu sanat anıtsaldır. Özgürlüğüyle nitelendirildiği ve Meksika'da (sanatçıların ülkesi) belirli bir damgayı (eltequitqui) uyarladığı ve aldığı için (eltequitqui) Belli bir şekilde Barok sanata dalmış durumdayız ve onu anlamalıyız, çünkü bu, yerli duyarlılık.
