Bu yüzyılın en büyük Meksikalı ressamlarından biri olmasına rağmen, Zárraga, hayatının yarısından fazlasını yurtdışında - yaklaşık kırk yılını Avrupa'da - özellikle Fransa'da geçirdiği için Meksika'da çok az bilinir.
Ángel Zárraga, 16 Ağustos 1886'da Durango şehrinde doğdu ve bir genç olarak San Carlos Akademisi'ne kaydoldu ve burada güçlü bir arkadaşlık kurduğu Diego Rivera ile tanıştı. Öğretmenleri Santiago Rebull, José María Velasco ve Julio Ruelas.
18 yaşında - 1904'te - Paris'te kalmaya başladı ve Louvre Müzesi'nin klasik koleksiyonuna sığındı, kendini empresyonizm ve yeni trendlerin neden olduğu kafa karışıklığından korurken, Renoir, Gauguin, Degas'a olan takdirini dile getirdi. ve Cézanne.
Paris'teki Güzel Sanatlar Okulu'nda öğretilenlere pek katılmadığından, Brüksel Kraliyet Akademisi'nde okumaya karar verir ve daha sonra kendisi için bir moderniteyi temsil eden İspanya'ya (Toledo, Segovia, Zamarramala ve Illescas) yerleşir. daha az agresif. Bu topraklardaki ilk öğretmeni Joaquín Sorolla, beş eserinden ikisinin ödüllendirildiği ve hemen satıldığı Madrid'deki Prado Müzesi'nde bir grup sergisine katılmasına yardımcı olan Joaquin Sorolla'dır.
1906 yılıdır ve Meksika'da Halk Eğitimi ve Güzel Sanatlar Sekreteri Justo Sierra, Porfirio Díaz'a Avrupa'da resim çalışmalarını tanıtması için ayda 350 frank vermesini sağlıyor. Sanatçı iki yılını İtalya'da (Toskana ve Umbria) geçirir ve Floransa ve Venedik'te sergiler. 1911'de, çalışmalarını ilk kez Salon d'Automne'da sunmak için Paris'e döndü; İki resmi - La Dádiva ve San Sebastián - büyük bir takdire değer. Zárraga bir süre kübizmden etkilenmesine izin verdi ve daha sonra kendini spor konularını resmetmeye adadı. Koşucuların hareketi, disk atıcıların dengesi, yüzücülerin esnekliği vb. Hakkında yoğun bir tutkusu var.
1917-1918 yılları arasında Shakespeare'in Antonius ve Kleopatra adlı dramının Paris'teki Antoine Tiyatrosu'nda sahnelenen sahne dekorlarını yaptı. Bu süslemeler, sanatçının duvar resminde ilk girişimleri olarak kabul edilebilir.
Daha sonra, birkaç yıl boyunca, Versailles yakınlarındaki Chevreuse'deki Vert-Coeur kalesinin duvar resimlerini - fresk ve çini - yapmaya adadı ve burada merdivenleri, aile odasını, koridoru, kütüphaneyi ve hitap salonunu süsledi. Tam bu sırada José Vasconcelos onu Meksika duvar resmine katılmaya çağırdı, en önemli kamu binalarının duvarlarını süsledi, ancak Zárraga o kaledeki işini bitirmediği için reddetti.
Ancak Fransa'da büyük bir duvar resmi geliştirmeye başlar.
1924'te Paris yakınlarındaki Suresnes'deki La Salette Meryem Ana Kilisesi olan ilk kilisesini dekore etti. Ana sunak ve yanlar için, Kübizmin bazı resmi kaynaklarını kullandığı güzel kompozisyonlar yapıyor (maalesef bu eserler artık eksik).
1926 ile 1927 arasında, o zamanki Paris'teki Meksika Elçiliği'nin mühendis Alberto J. Pani tarafından yaptırılan on sekiz tahtasını boyadı. Bu panolar, birkaç on yıl boyunca kasayı süslüyor, ancak daha sonra kötü bir şekilde bir mahzene atılıyorlar ve yeniden keşfedildiklerinde zaten aşırı derecede bozulmuşlar. Neyse ki, yıllar sonra, restore edildikleri ve hatta halka maruz kaldıkları Meksika'ya gönderiliyorlar. Çoğu ülkede kalır ve diğerleri elçiliğe iade edilir. Aşağıda bu panolardan dördünü kısaca tartışacağız.
On sekiz eserin entelektüel yazarının Zárraga'nın kendisi mi yoksa onları görevlendiren bakan mı olduğu bilinmemektedir. Resimler, artık art deco olarak bilinen anın sanatsal akımına tamamen asimile edilmiş; tema, "Meksika'nın kökeni, büyümesinin doğal rahatsızlıkları, Fransa için dostluğu ve dahili gelişme ve evrensel dostluk özlemi" ile ilgili alegorik bir vizyondur.
Birbirini sevmek. İki tane diz çökmüş figürle desteklenen ve bir arada uyum içinde var olan bir dünya çevresinde gruplanmış tüm ırkların birkaç insan figürünü gösteriyor. Zárraga son derece dindardır ve Dağdaki Vaaz'dan (neredeyse iki bin yıl önce) bu yana modern medeniyetin insan ruhunu Hristiyanlıkla aşılamaya çalıştığını ve en küçük dozunu bile tutamadığını aktarmaya çalışır. polise duyulan ihtiyaç ve siyasi partiler, sosyal sınıflar veya halklar arasındaki savaşların kanıtladığı gibi, farklı kodlarda yer alan ahlaki.
Meksika'nın kuzey sınırı. Burada hem kıtayı dolduran iki ırkın hem de Latin Amerika'nın kuzey sınırını ayıran çizgi işaretlenmiştir. Bir yanda tropik kaktüsler ve çiçekler, diğer yanda gökdelenler, fabrikalar ve modern maddi ilerlemenin tüm birikmiş gücü var. Yerli bir kadın Latin Amerika'nın sembolüdür; Kadının sırt üstü ve kuzeye dönük olması, bir savunma hareketi kadar sıcak bir tavra da cevap verebilir.
Bolluk boynuzu. İçeride ve dışarıda ayrıcalıklı olanların hırslı ve sahip olduğu Meksika zenginliği, ülkenin iç ve dış zorluklarının değişmez bir nedeni olmuştur. Meksika haritası, bereket ve Kızılderili tarafından taşınan ağaç şeklindeki ışık huzmesi, yerli toprağın aynı coşkulu zenginliğinin Meksika halkının haçı ve tüm acılarının kaynağı olduğunu ifade ediyor.
Cuauhtémoc'un şehitliği. Son Aztek tlacatecuhtli, Cuauhtémoc, Hint ırkının enerjisini ve metanetini sembolize ediyor.
Zárraga, Fransa'nın çeşitli yerlerinde resim çalışmalarına devam ediyor ve 1930'larda o ülkede duvarları boyamak için en çok komisyon alan yabancı sanatçı olarak kabul ediliyor.
1935'te Zárraga, Guébriante, Haute-Savoie'deki Kurtarıcı Şapeli'nin duvar resimlerinde ilk kez fresk tekniğini kullandı ve bunlar, parlak kariyeri ile birlikte ona Legion of Honor'dan bir subay atanmasını sağladı.
II.Dünya Savaşı patlak verdi ve 1940 ressam için çok zor bir yıl, ancak 2 Haziran'da - Paris'in büyük bombardımanının yapıldığı tarih - son derece kaygısız olan Zárraga, Paris Üniversitesi'nin öğrenci kilisesindeki freskleri boyamaya devam ediyor. "Cesaret için değil, biz Meksikalıların sahip olduğu kadercilik içindi."
Çalışmaları, dünyayı şok eden olaylardan onu marjinalleştirmiyor. Radio Paris aracılığıyla Latin Amerika'da Nazi karşıtı bilinci uyandırmaya adanmış bir dizi program yönetiyor. Politikadan uzak duran bir sanatçı olmasına rağmen, Zárraga dindar bir Katolikti ve resmin yanı sıra şiir, kronikler ve sanatsal konularda derinlemesine denemeler yazdı.
1941'in başında Meksika hükümetinin yardımlarıyla Zárraga, karısı ve küçük kızıyla birlikte ülkemize döndü. Varışta Meksika'daki nakkaşların anlamını ve çalışmalarını tanımıyor. Durango ressamının yanlış bilgisi, devrim sonrası Meksika'ya karşı cehaletinden kaynaklanıyor. Tek hatırası, Porfirian döneminin Fransızlaşması ve Avrupalılığı'nda batmıştı.
Meksika'da başkente yerleşti, ders verdiği bir stüdyo kurdu, bazı portreler çizdi ve mimar Mario Pani tarafından yaptırılan Guardiola binasının Bankers Club odalarında 1942'de bir duvar resmi yapmaya başladı. Sanatçı, teması olarak zenginliği seçer.
Ayrıca Abbot Laboratuvarlarında bir fresk yaptı ve 1943 civarında Monterrey Katedrali'nde daha büyük çalışmalarına başladı.
Ölümünden kısa bir süre önce ressam, Meksika Kütüphanesi'ndeki dört fresk üzerinde çalıştı: İnşa Etme İsteği, Anlayışın Zaferi, İnsan Vücudu ve Hayal Gücü, ancak ilkini bitirdi.
Ángel Zárraga, 22 Eylül 1946'da 60 yaşında pulmoner ödemden öldü. Bu nedenle, Salvador Novo News'te şöyle yazıyor: “O, gelişiyle orantılı olarak süslediğinden daha büyük bir Avrupa prestijiyle meshedildi. Diego Rivera en erken yaşta ... ama anavatanına döndüğü tarihte, vatanı, Rivera okulu ve gerçekçi, akademik tablo tarafından sıradan insanlar arasında olanı kabul etmeye çoktan yenik düşmüştü. , Ángel Zárraga, tuhaf, uyumsuzdu ... Milliyetçiliği bir Saturnino Herrán'ı, bir Ramos Martínez'i düşündüren, mükemmelleşen veya daha büyük bir klasik ustalığa doğru evrimleşen Meksikalı bir ressamdı ... ülkesi".
Bu makalenin yazımı için ana bilgi kaynakları şunlardan geliyor: Sınırsız bir dünya özlemi. Ángel Zárraga, Paris'teki Meksika Elçiliği'nde, María Luisa López Vieyra, Ulusal Sanat Müzesi ve Ángel Zárraga. Alegori ve milliyetçilik arasında, Dış İlişkiler Bakanlığı'ndan Elisa Garcia-Barragán'ın metinleri.
